Cómo ser más creativo (sin tener que ser original)

¿Cómo nos volvemos creativos? ¿Nos motivamos para crear obras geniales? ¿Estudiamos nuestro camino hacia la grandeza? No. No hacemos nada de eso. Robamos.

Como dice Austin Kleon,

“Un buen artista entiende que nada viene de la nada. Todo trabajo creativo se basa en lo que vino antes. Nada es completamente original”.

Cuando comencé a escribir, quería encontrar mi voz. Pero cada vez que traté de escribir en un estilo original, no fue nada bueno. Durante mucho tiempo, pensé que esto era lo que hacían los verdaderos escritores. Deben haber nacido con algún talento innato, algún estilo a la espera de aparecer en la página.

Resulta que eso simplemente no es cierto. Encontramos nuestras voces escribiendo en las voces de otras personas. Perfeccionamos nuestro oficio robando del trabajo de otros.

[share-quote via=”JeffGoins”]Encontramos nuestras voces escribiendo en las voces de otras personas.

Salvando la historia robándola

Hay un viejo mito irlandés que ilustra esto. En la historia, un joven monje llamado Columcille roba un manuscrito de un abad con la esperanza de copiarlo. Cuando se descubre el robo del joven monje, el abad lo exige.

Columcille se niega y el caso se lleva ante el rey supremo, quien exige que el monje devuelva ambos documentos. El joven monje le cuenta impulsivamente a su padre, que también es rey, y lo que sigue es una batalla que deja al abad muerto y al monje atormentado por la culpa. Para expiar sus pecados, Columcille es desterrado de Irlanda y vive su exilio en una pequeña isla llamada Iona, frente a la costa de Escocia.

En Iona, Columcille pasa el resto de sus días haciendo penitencia mediante actos de servicio a la iglesia y la cultura occidental. Él y su banda de monjes pasan su tiempo copiando documentos antiguos y preservándolos para la posteridad. Al igual que su fundador, copiaron el trabajo que amaban, preservándolo para las generaciones futuras. También estaban robando.

Iona pronto se convirtió en un refugio de la cultura occidental, uno de los pocos sitios en el mundo donde el arte y la cultura se conservaron mientras las hordas bárbaras intentaban destruirlo. Los documentos que copiaron esos monjes prevalecerían durante la Edad Media, salvados de la destrucción y preservados para el futuro.

Una banda de monjes irlandeses rescató la cultura occidental de la casi aniquilación. ¿Cómo? No haciendo un trabajo original. Copiaron manuscritos de documentos antiguos, que heredaron de los romanos. Y los romanos, por supuesto, robaron su cultura a los griegos. Mientras que los griegos tomaron prestado unos de otros.

Y sigue y sigue.

La creatividad es robar

La creatividad no se trata de crear algo nuevo y original. Se trata de tomar prestadas ideas de una variedad de fuentes y volver a ensamblarlas en un paquete mejor o al menos diferente.

Este proceso es un trabajo duro. Implica estudiar lo que otros ya han hecho y adaptarlo a tus propios propósitos.

Si lo hace bien, no se limitará a copiar el trabajo de otras personas y hacerlo pasar como propio. Construirás sobre él y lo mejorarás. Pero tenga cuidado aquí, ya que demasiados creativos se han perdido en la búsqueda de la originalidad y, como resultado, han dañado su trabajo.

[share-quote via=”JeffGoins”]Antes de convertirte en artista, primero debes convertirte en ladrón.

La creatividad es robar. Cuando usted «robar como un artista”, sigues los pasos de las mentes más creativas de la historia. Pero antes de convertirte en artista, primero debes convertirte en ladrón.

Así es como funciona.

1. Estudiar

Primero, debes estudiar el trabajo de aquellos que te precedieron. Debes convertirte en un estudiante del trabajo de otras personas.

Cuando la famosa coreógrafa Twyla Tharp comenzó a bailar en Nueva York, la bailarina se dedicó a estudiar a todos los grandes bailarines que trabajaban en ese momento. Se inspiró en estos profesionales, aprendiendo lo que podía de ellos, copiando cada uno de sus movimientos. “Literalmente me paraba detrás de ellos en clase”, dijo, “en modo de copia, y seguía sus pasos. Su técnica, estilo y sincronización se imprimieron en mis músculos”.

Tharp entendió que perfeccionar sus habilidades de baile no comenzaría con encontrar una técnica original, sino con copiar lo que otros estaban haciendo. Imitó a los grandes y después de años de estudio creó un estilo propio, al menos, eso es lo que la gente pensaba.

“Ese es el poder de la memoria muscular”, escribió en su libro. El hábito creativo. “Te da un camino hacia la creación genuina a través de una simple recreación”.

[share-quote via=”JeffGoins”]Establece tu autoridad dominando las técnicas de las autoridades establecidas.

La forma en que estableces tu autoridad en un determinado campo es dominando las técnicas de aquellos que ya son autoridades. Y lo que eventualmente emerge con el tiempo es tu técnica.

2. robar

Entonces debes robar el trabajo. Debe copiar su camino hacia la creatividad, derivando su inspiración de otros y llamándola propia.

Durante generaciones, los escritores han hecho esto copiando palabra por palabra las palabras de sus autores favoritos.

Hunter S. Thompson hizo esto con el trabajo de su ídolo, F. Scott Fitzgerald, cuando escribió las páginas de El gran Gatsby para tener una idea de «cómo era escribir de esa manera». También admitió en una entrevista haber robado más palabras y frases de la Biblia que de cualquier otra fuente, porque le gustaba cómo sonaban.

Los grandes artistas no intentan ser originales. Copian el trabajo de maestros y compañeros: palabra por palabra, trazo por trazo, imitan lo que admiran hasta que esas técnicas se vuelven habituales. “La habilidad se imprime a través de la acción”, dijo una vez Tharp. Creamos copiando, y mientras lo hacemos, la habilidad se incrusta en nuestra memoria.

[share-quote via=”JeffGoins”]Los grandes artistas no intentan ser originales. Copian el trabajo de maestros y compañeros.

Entonces, ¿cómo haces esto, éticamente?

Bueno, primero das crédito donde se debe. Haces una lista de tus fuentes. Reconoces tus influencias. Y robas no solo de un lugar sino de muchos lugares. Y recombinas todo ese trabajo en una mezcolanza, un mosaico, que otras personas se atreverán a llamar original.

El trabajo de un artista, entonces, no se trata tanto de crear cosas como de curarlas.

3. Comparte

Finalmente, compartes el trabajo con otros. Este es el punto en el que el trabajo que robas se vuelve generoso. Si sigues el ejemplo de grandes artistas como Miguel Ángel y tomas prestado del pasado, agregando tu propio toque artístico, estás haciendo más que tomar prestado: estás creando.

Esto es lo que hizo Jim Henson cuando tomó prestado su estilo único de títeres de Burr Tillstrom, creador de Kukla, Fran y Ollie, y otras influencias. Tillstrom se ganó la admiración de niños y adultos con sus actuaciones, que lo involucraron de pie detrás de un escenario con una cortina para ocultar sus movimientos mientras los títeres representaban la parodia. Era un arreglo simple; uno que Jim tomaría prestado y adaptaría para satisfacer sus necesidades. Más adelante en su vida, le daría crédito a Tillstrom por hacer más que nunca para llevar los títeres a la televisión.

Cuando robas así, estás dejando algo para la posteridad; usted está pagando el trabajo hacia adelante. Usando el material que tienes a tu alrededor y disponible, terminas haciendo algo nuevo. Y cuando la gente comienza a llamarte genio, lo mejor que puedes hacer es señalar honestamente tus influencias.

Entonces, ¿cómo te vuelves creativo? Empiezas robando. Es así de simple. Pero simple no siempre significa fácil.

¿Quiénes son tus influencias creativas? ¿Cómo puedes robarles para crear algo original? Comparte en los comentarios.